音樂是一種藝術(shù)，也是熱門生活中不可缺少的一種調(diào)味劑。音樂不僅可以讓人放松身心，也可以陶冶情操。很多中學也都會給學生開設(shè)音樂課，讓學生在繁忙的學習之余得以放松。本文是一篇中文核心投稿的論文范文，主要論述了湘版高中音樂鑒賞教材的西方古典音樂教學。
　　摘要：西方古典音樂是世界音樂海洋中一顆璀璨的明珠。作為高中音樂鑒賞教學的重要內(nèi)容，同時也是學生最難接受的學習內(nèi)容，湘版高中音樂鑒賞教材在第四單元音樂與時代中，以《音樂――從宗教走向世俗》等三個標題，展示出西方古典音樂的發(fā)展脈絡(luò)，并選取各時期代表作曲家的經(jīng)典作品，引領(lǐng)學生走進西方音樂殿堂。

　　關(guān)鍵詞：高中,音樂鑒賞,西方古典音樂,湘版教材

　　學生素質(zhì)的全面提高，修養(yǎng)情操的提升及對美感的認識，離不開古典音樂的熏陶。如何能在高中生對古典音樂興趣不高、音樂基礎(chǔ)知識貧乏的學情下，讓學生發(fā)自內(nèi)心地喜歡和接受古典音樂，一直是教育工作者研究的重難點。湘版教材中，將西方古典音樂教學按巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期、現(xiàn)代主義時期的發(fā)展順序結(jié)合作曲家及其代表作品設(shè)計教學內(nèi)容。現(xiàn)筆者就實際的音樂課堂教學總結(jié)出一些策略。

　　一、合理運用對比，把握時代風格

　　湘版教材中的標題很清晰地向?qū)W生闡述了西方古典音樂發(fā)展的歷史脈絡(luò)，并引導性地將兩個時代的不同音樂風格進行比較。如在學習巴洛克音樂與維也納古典音樂時，讓學生從巴赫的《G弦上的詠嘆調(diào)》和海頓的《時鐘交響曲》進行比較，平穩(wěn)而莊重的宗教色彩和充滿生活情趣的藝術(shù)格調(diào)反映出宗教與世俗的時代背景，細聽復調(diào)織體與主調(diào)音樂的不同音效，不易吟唱與歌唱性的旋律區(qū)分，固定規(guī)整節(jié)拍與靈活變化的節(jié)奏律動，通過音樂要素的不同呈現(xiàn)方式，學生在比較中對時代風格有了更深刻地體驗和理解。同樣是《月光》，貝多芬持續(xù)的三連音，微弱的音響勾畫出憂郁、哀愁的月夜，在德彪西筆下，明亮的音程散落地跳動，月光時而點滴墜落，時而緩緩流淌，時而流水傾瀉，思緒隨著音符走走停停，飄渺如夢。貝多芬內(nèi)心的表達與德彪西月光印象的景致變幻正透過《月光》，向我們詮釋著古典的傳統(tǒng)和聲與印象的朦朧意境。

　　對比除用在縱向的時代風格比較上，也可用于同一首作品的不同片段上，幫助學生對音色、節(jié)奏、和聲有更靈敏的感知。如欣賞《G弦上的詠嘆調(diào)》弦樂重奏與人聲合唱版的對比聆聽，音色變更帶來的不同感受，復調(diào)織體在人聲的演唱中也更清晰。在《藍色狂想曲》中主題音樂從樂首法國號與薩克斯稍顯慵懶的奏出，到樂中龐大樂隊以強有力地節(jié)奏雷鳴般奏響，再到樂尾鋼琴以漸慢的速度陳述。截取這三個片段對比聽賞，提高學生在變化中把握音樂原型的能力，音樂音色、速度、配器的轉(zhuǎn)變帶來三種風格各異的音樂形象，使學生進一步感受古典音樂的神奇。對比聆聽貝多芬的《命運交響曲》和《致愛麗絲》，氣勢磅礴的命運抗爭與傾訴衷腸的愛意表達，學生便不難理解這位音樂家是連接古典與浪漫的音樂巨匠。

　　二、以熟知引入經(jīng)典，由淺入深

　　總結(jié)學生熟悉的古典音樂如《哈利路亞》《命運交響曲》《藍色多瑙河》等，我們會發(fā)現(xiàn)學生所熟知的都是極強旋律性，樂句短小，易記憶，易哼唱的開頭片段，由于音樂篇幅過長，即使后面也有動人的音符，也因聽覺疲勞失去了興趣和音樂的記憶而中途放棄。

　　用熟知的片段作為導入引發(fā)學生的共鳴，再延伸至同類題材作品，同一作品的整曲欣賞或不同樂章。在這過程中，教師要將新作品較清晰易哼唱的旋律主題提取出來，片段性地讓學生品味，可用鋼琴或小提琴等器樂范奏及范唱方式，加入互動討論、節(jié)奏律動等活動讓每一次聆聽有不一樣的體驗，在反復中加強音樂的記憶和感受，融入音樂的深層次賞析如動機展開、變化再現(xiàn)等手法，將這些有趣的音樂片段設(shè)計成聽辨游戲和情境想象。當新作品多個主題旋律已熟悉后，讓學生在整曲欣賞中找出新鮮出爐的音樂記憶和感受，學生便不會因陌生、聽不懂而無法進行下去。選擇多片段聆聽，片段與整曲相結(jié)合的欣賞方式，將欣賞時長控制在5分鐘左右，會收到良好的效果。

　　三、巧用流行樂和影視片段激發(fā)興趣

　　充滿時代氣息、情感直白的流行樂一直是學生們的鐘愛。選擇運用古典音樂元素創(chuàng)編的歌曲如《不想長大》與莫扎特的《第四十交響曲》，《remember》與柴可夫斯基的《天鵝湖組曲》，五月天的《快樂很偉大》與貝多芬的《歡樂頌》，不同配器處理，加入歌詞，增強節(jié)奏感和律動感的流行表達方式給古典音樂帶來全新的聽覺感受。這些曲目通過音樂方式的演變，讓學生探求其中不同韻味，究其根源。在流行與古典的對話中，激發(fā)學生探求古典音樂的興趣。

　　很多古典音樂也被運用到影視作品中，如《不能說的秘密里》，肖邦的《升c小調(diào)圓舞曲》，巴赫的《c大調(diào)前奏曲》，這些影視片段都能勾起學生對原作的好奇與欲望。同時，紀傳影片如《一曲難忘――肖邦傳》《貝多芬傳》《莫扎特傳》，在反映作曲家性格、情感、人生經(jīng)歷的影像中學生走進了作曲家的內(nèi)心世界，就不難體會肖邦赤忱的愛國之心，貝多芬不屈的抗爭，莫扎特超脫困境的樂觀和激情。此外，為古典音樂創(chuàng)編的動畫片也能幫助學生聽賞篇幅較長的音樂，如《貓和老鼠》中的《匈牙利狂想曲》，動畫格什溫的《藍色狂想曲》等。

　　四、關(guān)注音樂的形象性與抽象性

　　古典音樂的欣賞，不宜讓學生一開始就把握作品的風格、形式體裁、價值和意蘊，音樂形象和情感才是學生易于體會的信息。湘版教材就此選取了大量形象鮮明的作品，如維瓦爾第的《四季――春》、海頓的《時鐘交響曲》、瓦格納的《飛行的女武神》等。在教學中，筆者會結(jié)合文學、建筑、繪畫等綜合藝術(shù)感受音樂形象。在《音樂――從宗教走向世俗》一課中，聽賞《哈利路亞》時展示兩幅不同風格的建筑圖片，學生很快就將華麗灑脫的巴洛克音樂與富麗堂皇的巴洛克建筑結(jié)合在一起。此時，引入《四季――春》的主題旋律，讓學生體會想象，小提琴明亮的斷奏激情而蓬勃，鮮明富有動力性的節(jié)奏仿佛陽光燦爛的春之大地萬物復蘇。學生用“拉”隨著音樂哼唱主題，用歌聲表達欣喜，體會清新中的華麗。此曲鮮明的春景音樂形象是欣賞的亮點，我將作曲家為樂曲配以的簡短文字配以BCD的字母標頭，哼唱主題為A，隨著春景的展示，回旋曲式被學生輕松的用字母羅列了出來。富有抽象性的作品如教材中的《夜曲――海妖》《遠古孩子的聲音》等，不需要學生去深究音樂形象是由什么音色、節(jié)奏、和聲來塑造，你只用閉上雙眼讓雙耳感受音響的意境，在腦海中繪圖。

　　西方古典音樂的教學要拋開急功近利，以一種熏陶方式，通過學生有共鳴的樂曲互動參與，從短小精悍的作品入手，在輕松愉悅的積累和體驗中，西方古典音樂將擁有更多的聽眾。

　　參考文獻：

　　[1]王慧敏.高中西方古典音樂欣賞教學模式初探[J].學科研究，2017，(07).

　　[2]譚卉.淺談高中音樂中的西方古典音樂欣賞的教學方法[J].文學界，2012，(02).

　　[3]王潔，戚珍珍.當代中國流行歌曲中西方古典音樂運用情況窺探[J].北方音樂，2011，(09).

　　[4]石蓓，張璐.西方古典音樂欣賞方法研究[J].大舞臺，2012，(10).

　　[5]金亞文.高中音樂新課程教學論[M].高等教育出版社，2004.
　　核心教育類期刊推薦《教育科學》主要刊登教育改革方面的論文及實驗報告，探討當前社會和教育界關(guān)注的重大教育方面的問題，及時反映國內(nèi)外教育理論與實踐研究的最新成果。

轉(zhuǎn)載請注明來自：http://www.jinnzone.com/yishulw/55635.html