本文是一篇音樂教育論文范文，論述了高師音樂專業(yè)鋼琴教材的合理應用，選自期刊《四川教育學院學報》。教育論文投稿期刊推薦《職教論壇》雜志是受教育部職成司指導、面向全國公開發(fā)行的職業(yè)技術(shù)教育綜合性刊物。原國家教委副主任王明達、勞動部副部長張小建、教育部職成司司長黃堯、勞動部就業(yè)培訓司副司長劉康、原國家教委職教司司長劉來泉、中國職教學會副會長孟廣平等領(lǐng)導同志擔任本刊顧問。
　　【摘要】本文就高師音樂專業(yè)鋼琴課教材的應用從選曲、歌曲伴奏訓練、協(xié)作、應解決的問題和教材的分級等方面進行論述。

　　【關(guān)鍵詞】高師,鋼琴,教材

　　鋼琴課作為高師音樂專業(yè)的技能課，是實施人才培養(yǎng)方案的主要專業(yè)基礎課程之一，也是重要的核心專業(yè)課。它對音樂理論課和其他技能課的教學有著潛移默化的作用，是高師音樂專業(yè)實現(xiàn)人才培養(yǎng)目標的重要課程。可以說，鋼琴課的教學質(zhì)量直接影響著整個專業(yè)培養(yǎng)模式的運行。而教材是教學內(nèi)容的具體體現(xiàn)，是教學方法的主要依據(jù)，是完成教學大綱規(guī)定的培養(yǎng)目標的重要工具。筆者認為，積極探求以學生能力形成為核心的教學模式及教學方法是必要的，也是必須的。這其中涉及到的教材更待補充和調(diào)整使之合理應用，以備課堂教學。

　　現(xiàn)階段我國高校主要以上海音樂出版社出版的《鋼琴基礎教程》和21世紀高師音樂系列教程之《鋼琴教程》這兩套教材為主。這為高師鋼琴教學提供了較好的思路，并已產(chǎn)生了一定的教學效果。但由于我國鋼琴教學發(fā)展現(xiàn)狀參差不齊，各高校間招收的學生鋼琴演奏水平相差甚遠，實際上很難對鋼琴教材進行全國性的統(tǒng)一。為了讓學生能夠?qū)W以致用，教師本著因材施教、循序漸進、注重專業(yè)技術(shù)基礎能力的培養(yǎng)，提高其對音樂的感受力、理解力、思維能力和鑒賞能力，為他們在音樂領(lǐng)域的深造學習打好堅實的基礎。因此，編寫教材應遵循普通高校大學生的特點，重視鋼琴藝術(shù)的審美性，也應遵循實用性。

　　一、注重選曲

　　從教學內(nèi)容上看，通常包括：音階琶音、練習曲、復調(diào)、樂曲的彈奏。然而，現(xiàn)在學生通過網(wǎng)絡等媒介接觸各種音樂風格的演繹，并受多元音樂元素的熏陶，從而形成自己的學習要求和審美習慣。所以，高師鋼琴教材的曲目選擇應本著多元化的原則。當然，這不是否定以往教材對技術(shù)的嚴格要求，而是從學生作為學習的主體出發(fā)，以培養(yǎng)學生綜合能力為目標，提高他們的學習積極性和興趣。

　　在以往教材中，除24個大、小調(diào)音階、琶音、和弦外，練習曲常以車爾尼系列作品為主，復調(diào)作品基本選自巴赫作品，樂曲多用海頓、莫扎特、貝多芬、肖邦等大家較為熟知的作曲家作品。我們是否可以多選擇一些其他作家的作品，如練習曲可以選擇克拉莫《60首鋼琴練習曲》，克列門蒂《名手之道》、《莫什科夫斯基15首鋼琴技巧練習曲》。這幾本練習曲不是單純、機械的手指練習，而是在訓練手指各方面能力基礎上又賦有音樂性的作品，是技術(shù)性和音樂表現(xiàn)的完美結(jié)合，也是以后向《肖邦練習曲》、《李斯特練習曲》過渡的極好的教材，學生可以穿插使用。

　　俄羅斯鋼琴家巴拉基列夫在教學中有一條重要的教學原則：堅持選用藝術(shù)性強、有價值的作品，發(fā)展學生的想象力。這一階段古典樂派的奏鳴曲、變奏曲以及巴赫的復調(diào)要繼續(xù)學習，除鍛煉學生理性的頭腦之外大量學習浪漫樂派、印象樂派及近現(xiàn)代的大型作品：舒曼的《蝴蝶》、《童年情景》，門德爾松的《e小調(diào)隨想回旋曲》，勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》，德彪西的《24首鋼琴前奏曲》，拉威爾的《華貴而傷感的圓舞曲》，斯克里亞賓的《鋼琴練習曲26首》，拉赫瑪尼諾夫的《音畫練習曲》、《24首鋼琴前奏曲》以及阿爾貝尼斯的《瑪拉格尼亞舞曲》等。此外，再如爵士樂派、新古典、新民族，還有流行音樂；不同的地域，如歐美、拉美、亞洲、俄羅斯的作品均應涉及。

　　民族的就是世界的。我們在教授國外音樂作品的同時也要加強對中國本土鋼琴作品的涉獵，激發(fā)學生對本民族音樂學習的興趣，讓學生充分了解本民族的音樂作品，從而繼承發(fā)揚。教師可由淺入深地為學生安排曲目：從《賣雜貨》、《雙飛蝴蝶主題變奏曲》、《旱天雷》到《平湖秋月》、《夕陽簫鼓》、《百鳥朝鳳》；從《水草舞》、《瀏陽河》、《繡金匾》到《春舞》、《二泉映月》、《長短組合》；從《思春》、《彩云追月》、《山丹丹開花紅艷艷》到《他山集》、《巴蜀之畫》、《東山魁夷畫意》等。

　　二、注重歌曲伴奏訓練

　　“對所有的學生來說，為旋律選配伴奏應該成為培養(yǎng)創(chuàng)造性素質(zhì)的一條重要途徑。”[1]高師主要是以培養(yǎng)中小學教師為培養(yǎng)對象的，這就要求我們針對教學對象，突出師范性的特點。不僅注重鋼琴的基本演奏技能訓練，還要服務于社會音樂工作。因此學生必須具備良好的伴奏能力和較好的自彈自唱技能。從初級階段開始即引入伴奏的訓練內(nèi)容，在初步的鋼琴彈奏技巧基礎上，選編簡單的兒歌、童謠伴奏并帶有歌詞的練習以方便自彈自唱。中級階段，教材可適當編入一定數(shù)量的經(jīng)典的歌曲，如校園歌曲、電影歌曲、通俗歌曲等。這既可練伴奏又可練彈唱，將其穿插在鋼琴演奏技能訓練中，避免練琴的枯燥，提高了學習興趣。再深入訓練則可適當選擇一些爵士、流行音樂等節(jié)奏、律動復雜多變的樂曲，這在一定程度上可培養(yǎng)創(chuàng)編能力，從而使學生在鋼琴演奏技能得到提高的同時，逐步促進其伴奏水平的提高。

　　三、注重協(xié)作

　　鋼琴是一件合作性很強的樂器。相互之間的合作是有趣而實用的訓練。它能使演奏的音響更為立體、豐富，表演精彩，還能使學生的鋼琴演奏更加規(guī)范和完整。但由于教學模式的單一、教學條件的限制，我們往往也容易忽視對學生合作演奏能力的培養(yǎng)和訓練。因此，教材中引入鋼琴合作性曲目，如四手聯(lián)彈、雙鋼琴作品、鋼琴與其它樂器重奏作品、鋼琴協(xié)奏曲等已是急不可待。這些作品不僅是鋼琴藝術(shù)的重要組成部分，也是我們和學生的必修課。我們還可以編寫有關(guān)協(xié)作的旋律、節(jié)奏、律動等多元的訓練環(huán)節(jié)。這對學生在今后的工作崗位上養(yǎng)成良好的合作能力是十分必要的。

　　四、教材應解決的問題

　　1.識譜視奏

　　視奏的訓練實際上從學琴就開始了，但作為一種能力專門培養(yǎng)時宜放在大學后階段的學習中。在教材中可按難度選用，如名家經(jīng)典作品選段，歌劇、舞曲主題選，民間音樂選段等供學生彈奏練習。視奏之前要將譜看一遍，視譜三要素為：找難點、找規(guī)律、找感覺。視奏時要求速度放慢，不錯不斷，強弱分明，指法不亂。

　　2.背奏、精練一定量的作品，進行由量到質(zhì)的審美提高。

　　教材中應選一些有代表性的曲目要求背奏。背奏三要素為：記樂譜（視覺感）、記樂感（聽覺感）、記手指與琴鍵（觸覺感）。背奏的練琴方法是：先聽一遍范奏或錄音，明白重、難點，掌握風格、要領(lǐng)，然后練習，練一句記一句，練完了也記完了，再練就不用看譜了。背奏注意事項：入門時期不主張背譜，已背會的曲目要反復習、經(jīng)常復習。

　　3.舞臺表演能力

　　舞臺表演能力的訓練在平時的學習中就應該常告訴學生，學好一門樂器，不僅要下工夫苦練，而且要敢于登臺演奏。在演奏時，要注重音樂表現(xiàn)，身心放松，不要考慮與演奏無關(guān)的事情。另外，在登臺前進行一些模擬訓練很有好處。要勇于參加各類演出、考級、比賽，使登臺演奏成為經(jīng)常性的活動并將其作為學習過程的一個必要組成部分，這樣做能有效地培養(yǎng)學生的心理素質(zhì)，提高舞臺表演能力，增強自信心。

　　五、教材的分級

　　現(xiàn)今學生們大多數(shù)都不是“琴盲”，有些甚至已經(jīng)過了業(yè)余鋼琴考級的相應級別。我們可以嘗試將教材分為幾個級別，教師根據(jù)學生的實際情況選教。程度低的學生從初級教材開始，程度高的學生可從中或高級入教，這樣改變過去那種不管學生的程度如何一律從《哈農(nóng)》起步的作法。這樣能充分調(diào)動學生的積極性，更有利于因材施教，更好地發(fā)展學生的鋼琴彈奏能力。

　　參考文獻

　　1〔蘇〕A.阿列克塞耶夫.鋼琴演奏教學法[M].上海：上海音樂出版社，1989

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